Mi galería abstracta

La Boca

Equilibrio II

Emilio Vedova

Nace en Venecia en el 1919, muere en el año 2006.

Vedova no ha dejado de trabajar, protestar y profetizar. Su voz sigue siendo tonante. Ya que se ve reforzada por una consistencia cristalina. Ya que nada de Vedova a lo largo del camino se ha perdido sin su feroz interrogatorio de las premisas y su desarrollo. Ciertamente, no ha abandonado el moralismo como dualista de la oposición de la luz y la oscuridad. Pero su moralismo barrocco es la absoluta negación de la rigurosidad frente a Mondrian. Barroco precisamente porque está siempre dispuesto a nuevas situaciones. El blanco y el negro no están separados, sino se reunen y comparten, y entrelazándose aparecen. La red geométrica de la primera posguerra, la inclusión en la gran corriente internacional dell'action painting, la experiencia del teatro y el contacto con la música; todo confluye en un resultado único e inimitable. Carlo Bertelli.

Emilio Vedova, Emerging, 1950

Emilio Vedova, Concentration Camp (People and Barbed Wire), 1950.

Emilio Vedova, Absurdes Berliner Tagesbuch, Installation View, 1963 – 1965.

http://www.artantide.es/artisti_Artista?idArtista=172

http://whitehotmagazine.com/articles/vedova-1919-2006-berlinische-gallerie/1166

http://www.berlinischegalerie.de/

Helen FRANKENTHALER

Su obra es una evolucion del expresionismo abstracto.

http://www.picassomio.es/helen-frankenthaler/exposicion.html

Arte óptico

Victor Vasarely, Vega-Nor, 1969

Bridget Riley,Fete (1999) Screenprint, 26 x 34 3/8″

                                           Bridget Riley,Fete (1999) Screenprint, 26 x 34 3/8″

                                               Kenneth Noland, The Other Side of Midnight, 2000

Víctor Vasarely – “Herim” (1989)

www.artecomplemento.files.wordpress.com/.../883.jpg
http://artecomplemento.wordpress.com/op-art/

Símbolo II

Tomás Maldonado

Evolución II

Monet y la abstracción

Información de la exposición:

http://daniel-museos.blogspot.com

Rupturas

Si a la diversidad cultural

Búsqueda de la identidad II

No al Muro II

Escuela Bauhaus

La Escuela Bauhaus fue fundada en Weimar (Alemania) por el arquitecto Walter Gropius en 1919. Kandinsky empezó a trabajar en Junio de 1922 impartiendo un curso teórico y práctico de pintura.

Aunque la Bauhaus no fuera un instituto artístico, sino una escuela de arquitectura, diseño industrial y artesanado empleaba grandes pintores -en su mayoría abstractos- de tendencia dispares.

www.abstract-art.com/.../g029b_kandinsky_tr_ln.html

``Bauhaus´´: en alemán significa literalmente ``casa de la construcción´´. En 1925 se trasladó a Dessau (Alemania).

Fue una escuela ante todo democrática, basada en el principio de la colaboración entre maestros y alumnos con el objetivo de crear una unidad cultural que fuese expresión de la civilización industrial, mediante el acuerdo entre la producción en serie (industria) y las leyes externas de la materia (arte), renovando lo que unía la artesanía y el arte.

Joost Schmidt, cartel para la exposición de la Bauhaus, 1923. www.domestika.org/foros/9-diseno/hilos/80363..

 En la Bauhaus era credo fundamental el amor a la materia, conseguido a través de la perfección en el oficio. El nazismo, apenas llegado al poder, la suprimió (1933).

Fuente bibliográfica:

• 
  
  Aneza-Noguer-Rizzoli. Diccionario de términos artísticos. Editorial Noguer. Barcelona 1973. páginas 32-33.
• 
  
  Grandes Maestros de la pintura. Editorial Sol 90. Barcelona.- España. 2006. pág. 27.

Búsqueda de la identidad I

Gustav Klimt

En 1904, el arquitecto Josef Hoffman le propuso la confección de mosaicos monumentales para el comedor del palacio Stoclet, en Bruselas, propiedad de un joven magnate belga del carbón, Klimt ideó para esta suntuosa vivienda un mosaico en tres partes, elaboradas con costosos materiales.

Mientras uno de los paneles, el más pequeño, es una pieza abstracta, única en la trayectoria artística de Klimt. En algunos retratos incorporó elementos ornamentales abstractos en el fondo.

Grandes Maestros de la Pintura. Klimt. Editorial Sol 90. Barcelona, España. 2009.
www.belvedere.at

Filosofía III

Década del '90

``No es una década que inspire demasiado, pocas ideas´´